{"id":6173,"date":"2022-11-04T05:06:24","date_gmt":"2022-11-04T05:06:24","guid":{"rendered":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/?p=6173"},"modified":"2022-11-04T06:00:35","modified_gmt":"2022-11-04T06:00:35","slug":"david-cronenberg-the-fly-1986","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/2022\/11\/04\/david-cronenberg-the-fly-1986\/","title":{"rendered":"David Cronenberg: The Fly (1986)"},"content":{"rendered":"\n

En el que escuchamos sobre pol\u00edticas de insectos<\/strong><\/p>\n\n\n\n

JESSE: Shouldn\u2019t we be wearing masks?<\/p>\n\n\n\n

WALT (reluctant): No, no it\u2019s not that-that kind of contaminant<\/p>\n\n\n\n

Breaking Bad, <\/em>temporada 3, cap\u00edtulo 10 – \u201cFly\u201d<\/p>\n\n\n\n

En uno de los cap\u00edtulos m\u00e1s ic\u00f3nicos de la exitosa Breaking Bad<\/em>, el cancer\u00edgeno zar de las metanfetaminas Walter White (Bryan Cranston) y su asistente Jesse Pinkman (Aaron Paul) pausan sus recurrentes conflictos con narcotraficantes, supremacistas blancos y agentes federales para enfrentarse a un intruso que se instala en su laboratorio. Durante treinta minutos, ambos combaten contra un d\u00edptero, un eucarionte potencialmente peligroso para su distinguida receta de crystal meth<\/em>. Mientras ejecutan m\u00faltiples intentos por eliminarlo, Jesse se sorprende de la actitud de su agitado maestro, pues se le dificulta comprender c\u00f3mo una min\u00fascula criatura podr\u00eda arruinar toda la cadena de producci\u00f3n. Por el contrario, Walter prev\u00e9 un inminente caos en caso de no aplastar a su oponente con un contundente golpe de peri\u00f3dico.<\/p>\n\n\n\n

Walter, todo un prodigio de la ciencia, conoce mejor que nadie los efectos de a\u00f1adir un reactivo, por min\u00fasculo que sea, a un fen\u00f3meno qu\u00edmico. Aun as\u00ed, y as\u00ed la serie no lo visualice, es factible imaginarlo en la d\u00e9cada de los ochenta -a sus treinta a\u00f1os- visitando su cinema m\u00e1s cercano para aligerar la exigencia de sus investigaciones con Grey Matter Technologies, la empresa que resentir\u00e1 a\u00f1os despu\u00e9s y lo conducir\u00e1n a comercio de estupefacientes sint\u00e9ticos. La oferta cinematogr\u00e1fica de ciencia-ficci\u00f3n de esa \u00e9poca fue emblem\u00e1tica: The Terminator, Aliens, Weird Science <\/em>y Re-Animator<\/em>, entre muchas otras, fueron exitosas y marcaron tendencias dentro del g\u00e9nero al incorporar en sus tramas discusiones acad\u00e9micas y \u00e9ticas. Empero, y como el cap\u00edtulo en cuesti\u00f3n lo demuestra, ning\u00fan filme lo pudo marcar tanto como un remake de una pel\u00edcula de 1958 a cargo de un experimentado director y escritor canadiense especializado en horrorizar a sus espectadores. Aunque las tendencias cin\u00e9filas de Walter White son pura especulaci\u00f3n, el impacto de este filme en Vince Gilligan (creador de Breaking Bad<\/em>), Sam Catlin, Moira Walley-Beckett (escritores de \u201cFly\u201d) y Rian Johnson (director del cap\u00edtulo) es indiscutible.<\/p>\n\n\n\n

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Aquella versi\u00f3n de The Fly<\/em>, estrenada en 1986, <\/em>es la m\u00e1s conocida de una cl\u00e1sica historia de terror. En ella, un inventor da un peligroso paso en falso al probar su \u00faltima creaci\u00f3n, un teletransportador de materia, sin percatarse de la presencia de una mosca en la c\u00e1psula de transmisi\u00f3n. El creador original de este cuento es George Langelaan, un corresponsal franco-brit\u00e1nico aficionado a la literatura. En la d\u00e9cada de 1950 se mud\u00f3 a los Estados Unidos, pa\u00eds en el que logr\u00f3 establecer v\u00ednculos con m\u00faltiples publicaciones peri\u00f3dicas de inter\u00e9s general. La venerada revista Playboy, fiel admiradora de su trabajo, public\u00f3 en 1957 y en cinco vol\u00famenes su relato \u201cThe Fly\u201d, el cual fue un \u00e9xito instant\u00e1neo. Aunque actualmente Langelaan no recibe la reputaci\u00f3n que merece, y muri\u00f3 pr\u00e1cticamente en el olvido ante la falta de divulgaci\u00f3n y disponibilidad de su obra en ingl\u00e9s, en su momento fue reconocido por su vasta imaginaci\u00f3n y recibi\u00f3 elogios por parte de algunos c\u00edrculos norteamericanos de lectores de ciencia-ficci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

El relato original[1]<\/a>, al estilo de El extra\u00f1o caso del doctor Jekyll y el se\u00f1or Hyde <\/em>de Robert Louis Stevenson, inicia en segunda persona y con la confesi\u00f3n de un m\u00f3rbido crimen: Fran\u00e7ois Delambre, un exitoso oficinista, inesperadamente recibe la llamada de su cu\u00f1ada H\u00e9l\u00e8ne y la noticia de la muerte de su propio hermano Andr\u00e9 (un servidor del Ministerio del Aire) a manos de ella. El at\u00f3nito narrador, en compa\u00f1\u00eda de la polic\u00eda, acude a una f\u00e1brica, donde encuentra el cuerpo aplastado por una prensa hidr\u00e1ulica. Aunque los investigadores diagnostican a H\u00e9l\u00e8ne con locura patol\u00f3gica y la env\u00edan a un manicomio, Fran\u00e7ois sospecha que hay una justificaci\u00f3n v\u00e1lida a sus acciones, pues ella clama reiteradamente que estaba obedeciendo una petici\u00f3n de su esposo. Adem\u00e1s, su sobrino de seis a\u00f1os Henri (quien ahora es custodiado por el narrador) pregunta espont\u00e1neamente por la longevidad de las moscas y expresa que ha visto repetidamente a un ejemplar espec\u00edfico (uno con una notable cabeza blanca) que era rastreado por su madre antes de su encierro. Fran\u00e7ois no ignora esta cadena de acontecimientos y convence a su desencantada cu\u00f1ada de escribir una confesi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

La carta, la cual ocupa la mayor\u00eda del relato de Langelaan, inicia con un recorrido por el historial laboral de Andr\u00e9. El investigador, quien trabajaba en diferentes experimentos secretos para su ministerio, hab\u00eda creado una m\u00e1quina que permit\u00eda la transmisi\u00f3n de materia a partir de su desintegraci\u00f3n-reintegraci\u00f3n instant\u00e1nea. \u00c9l era consciente del impacto de su hallazgo, especialmente para la industria del transporte, y lo demostr\u00f3 ante una incr\u00e9dula H\u00e9l\u00e8ne con el desplazamiento de un cenicero. Aunque inicialmente el aparato presenta algunos errores de programaci\u00f3n (el cenicero en cuesti\u00f3n es reintegrado a la inversa, pues su etiqueta aparece con las letras al rev\u00e9s; un gato usado como muestra nunca se reintegra) es perfeccionado hasta que logra teletransportar con \u00e9xito una bandeja con champagne y vasos que deb\u00edan llevar a una celebraci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

La autora de la confesi\u00f3n no oculta su asombro cuando su esposo va m\u00e1s all\u00e1 y reintegra satisfactoriamente tanto a Hop-l\u00e1 (un conejillo de indias) como a Miquette (su cocker spaniel). A pesar de que los registros son alentadores, Andr\u00e9 a\u00fan no desea presentar su invento al ministerio, pues faltaba una prueba reina, la que detona el conflicto central de este relato. En retrospectiva, H\u00e9l\u00e8ne se percata de todas las ocurrencias del d\u00eda de la transformaci\u00f3n de su esposo: \u00e9l no apareci\u00f3 a la hora de almorzar, dej\u00f3 varias notas en las que solicitaba grandes cantidades de leche y ron y, mientras todo esto ocurr\u00eda, el peque\u00f1o Henri jug\u00f3 con la mosca de cabeza blanca hasta liberarla por una ventana. Lo dem\u00e1s son retazos de una tragedia cient\u00edfica: por descuido, Andr\u00e9 ingres\u00f3 al desintegrador acompa\u00f1ado de un min\u00fasculo d\u00edptero que reconfigur\u00f3 gen\u00e9ticamente su cuerpo y, ante la imposibilidad de capturar al insecto intruso, le solicita a su amada esposa que acabe con su propia vida antes de que mute en un ser a\u00fan m\u00e1s abominable. Al ser un cuento in medias res<\/em>, ya se conoce cu\u00e1l es el destino del condenado inventor; a\u00fan as\u00ed, se debe leer el final del relato de Langelaan para averiguar si la confesi\u00f3n de H\u00e9l\u00e8ne tiene alg\u00fan impacto en su cu\u00f1ado y, sobre todo, qu\u00e9 ocurri\u00f3 con la pr\u00f3fuga mosca.<\/p>\n\n\n\n

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Como era de esperarse, este original relato y su inusual trama tuvieron una gran acogida. Al a\u00f1o siguiente de su publicaci\u00f3n, en 1958, fue adaptada al cine por James Clavell (el mismo guionista de la emblem\u00e1tica The Great Escape <\/em>con Steve McQueen) y Kurt Neumann (un director alem\u00e1n especializado en cine de terror B que lamentablemente muri\u00f3 unas semanas despu\u00e9s de su estreno). Esta primera versi\u00f3n, fiel al cuento de Langelaan, fue un \u00e9xito cr\u00edtico y en taquilla que se proyect\u00f3 con frecuencia en las populares double features <\/em>de esa d\u00e9cada; adem\u00e1s, contribuy\u00f3 considerablemente a revitalizar la carrera del ic\u00f3nico rey del terror Vincent Prince (quien interpret\u00f3 a Fran\u00e7ois) e introdujo al actor David Hedinson (quien encarn\u00f3 a Andr\u00e9 y m\u00e1s adelante ser\u00eda uno de los protagonistas de la popular serie de televisi\u00f3n Voyage to the Bottom of the Sea<\/em>).\u00a0<\/p>\n\n\n\n

El estudio 20th Century Fox, satisfecho con el resultado, produjo dos secuelas m\u00e1s: Return of the Fly <\/em>(1959) y Curse of the Fly<\/em> (1965). Ninguna de ellas captur\u00f3 la magia de la fuente primaria, pues recurrieron a conflictos desgastados entre esp\u00edas y agentes estatales para justificar su realizaci\u00f3n y prontamente fueron olvidadas, tanto as\u00ed que la tercera entrega estuvo fuera de circulaci\u00f3n por m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os. Sin embargo, alguien que no las olvidar\u00eda ser\u00eda Kip Ohman, un productor poco conocido que ser\u00eda determinante para rescatar el legado de Langelaan.<\/p>\n\n\n\n

M\u00e1s de dos d\u00e9cadas despu\u00e9s, cuando la mayor\u00eda de espectadores hab\u00eda olvidado a la criatura h\u00edbrida de Langelaan, Ohman se proyectaba como un exitoso mecenas del cine de terror. Durante a\u00f1os, se dio a la tarea de sacar adelante un remake <\/em>del popular filme de los cincuenta, pues los avances tecnol\u00f3gicos de ese entonces permitir\u00edan hacerle justicia gr\u00e1fica al relato original. Su entusiasmo contagi\u00f3 tanto a Charles Pogue, su futuro guionista, como a la 20th Century Fox, que a\u00fan conservaba los derechos de la historia. De la mano de Brooksfilms (la productora del comediante Mel Brooks), el equipo de pre-producci\u00f3n se dio a la tarea de seducir a David Cronenberg para que dirigiera el proyecto. <\/p>\n\n\n\n

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El talentoso canadiense ya era reconocido en el panorama mundial. Las exc\u00e9ntricas Shivers <\/em>(1975), The Brood <\/em>(1979), Scanners <\/em>(1981) y, sobre todo, la taquillera The Dead Zone <\/em>(1983) evidenciaban un estilo de body horror <\/em>\u00fanico y, por supuesto, era perfecto para la visi\u00f3n de aquella nueva versi\u00f3n de The Fly<\/em>. Sin embargo, por cuestiones contractuales se encontraba impedido: meses atr\u00e1s se hab\u00eda comprometido con Total Recall<\/em>, filme que en ese momento no lograba salir del limbo creativo. Pasada una franja prudente de tiempo, Cronenberg se desprendi\u00f3 de su camisa de fuerza (que eventualmente fue portada por Paul Verhoeven) para adherirse al equipo de Ohman con la condici\u00f3n de participar en la reescritura del gui\u00f3n de Pogue.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

Paralelamente, los a\u00fan desconocidos Jeff Goldblum y Geena Davis aceptaron protagonizar el filme. Aunque ya hab\u00edan participado en filmes populares (The Big Chill <\/em>y Tootsie<\/em>, respectivamente), les hac\u00eda falta una aparici\u00f3n estelar, una que los catapult\u00f3 hacia sus papeles m\u00e1s memorables (Jurassic Park <\/em>y Thelma & Louise, <\/em>una vez m\u00e1s respectivamente; o Cats and Dogs <\/em>y la trilog\u00eda de Stuart Little, <\/em>dependiendo desde d\u00f3nde se les mire). Adem\u00e1s, necesitaban un proyecto que limpiara su reputaci\u00f3n, pues la pareja hab\u00eda trabajado meses atr\u00e1s en Transylvania 6-500<\/em>, una comedia que hab\u00eda sido despellejada por el p\u00fablico y que al menos fue \u00fatil para que ambas figuras se conocieran. A su vez, los recursivos Chris Walas (el cerebro detr\u00e1s de los mogwais de Gremlins<\/em>) y Stephan Dupuis (el artista que cre\u00f3 una memorable escena de Scanners<\/em><\/a>) fueron enlistados para dirigir el \u00e1rea de maquillaje y efectos especiales pr\u00e1cticos. Tambi\u00e9n se hicieron acercamientos con Bryan Ferry (el l\u00edder de la emblem\u00e1tica banda de art rock Roxy Music) para que compusiera el tema principal del filme; empero, su grabaci\u00f3n \u201cHelp Me\u201d (que se inspir\u00f3 principalmente en la frase m\u00e1s memorable del filme de 1958) fue descartada por no acoplarse a la l\u00fagubre visi\u00f3n de Cronenberg. Por el contrario, todas las composiciones de Howard Shore, fiel coequipero de Cronenberg y futuro triple ganador del premio \u00d3scar por la m\u00fasica de la saga de The Lord of the Rings<\/em>, fueron utilizadas para orquestar el filme. Una vez se consolid\u00f3 el equipo entero, las grabaciones iniciaron en diciembre de 1985 con un presupuesto de aproximadamente 9 millones de d\u00f3lares.<\/p>\n\n\n\n

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El resultado final se proyect\u00f3 por primera vez el 15 de agosto de 1986. Si en la actualidad es considerado uno de los puntos m\u00e1s altos del cine de terror, es relativamente f\u00e1cil recrear la conmoci\u00f3n que debi\u00f3 causar The Fly <\/em>durante sus meses de estreno. <\/em>A diferencia de otros filmes tradicionales de ese g\u00e9nero, Cronenberg dot\u00f3 a su protagonista de un humanismo pocas veces explorado para que el p\u00fablico sintiera la misma cantidad de compasi\u00f3n y repulsi\u00f3n hacia \u00e9l. No en vano hab\u00eda insistido en recomponer el gui\u00f3n de Pogue, cuya primera versi\u00f3n se enfocaba en una preestablecida relaci\u00f3n de pareja y los conflictos sobre los derechos intelectuales de la m\u00e1quina \u00e0-la-Return of the Fly<\/em>. Aunque el relato original de Langelaan resumido hace unos cuantos p\u00e1rrafos suger\u00eda empat\u00eda directa hacia el protagonista de su cuento, el director canadiense sent\u00eda que hac\u00eda falta un perfil psicol\u00f3gico m\u00e1s impredecible y se inclin\u00f3 por un retrato paulatino de la degradaci\u00f3n f\u00edsica y espiritual de su protagonista; por eso concibi\u00f3 unos protagonistas nuevos que difieren considerablemente del Andr\u00e9 y H\u00e9l\u00e8ne. Para Cronenberg era esencial que el p\u00fablico, al igual que Ronnie, fueran introducidos a Seth por primera vez para que no tuvieran prejuicios sobre sus acciones. Al igual que el progresivo zumbido de una mosca, la transformaci\u00f3n deb\u00eda pasar de la calma a una insoportable desesperaci\u00f3n.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

Es por eso que el filme inicia directamente con el primer encuentro entre Seth (Goldblum) y Ronnie (Davis): durante un coctel y posterior desplazamiento a su laboratorio, el cient\u00edfico le promete a la novata reportera de la revista Particle <\/em>que le compartir\u00e1 un secreto que cambiar\u00e1 al mundo con tal de que ella documente en exclusiva su proceso de investigaci\u00f3n. Basta con que Seth ponga en marcha sus telepods <\/em>para teletransportar una de las pantimedias de Ronnie y as\u00ed convencerla de que est\u00e1 frente a un acontecimiento hist\u00f3rico. A pesar de que su jefe e intrusiva expareja Stathis (John Getz) desestima sus palabras, la reportera acepta la invitaci\u00f3n y empieza a registrar cada uno de los pasos de reprogramaci\u00f3n de la m\u00e1quina, pues a\u00fan tiene dificultades para reintegrar materia org\u00e1nica. Fuera de hacer un trabajo period\u00edstico sobresaliente, Ronnie influye positivamente en el recluido Seth, incluso hasta el punto de hacerle caer en cuenta de sus fallas l\u00f3gicas a partir de un pedazo de carne asada. El sentimiento es rec\u00edproco y, en poco tiempo, ambos entablan una relaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

El gui\u00f3n y la actuaci\u00f3n de Goldblum hacen una gran labor al esbozar la personalidad de Seth sin recurrir a un gran n\u00famero de escenas o di\u00e1logos. Aparentemente ha trabajado durante a\u00f1os en su proyecto sin auditor\u00eda alguna por parte de sus patrocinadores acad\u00e9micos y financieros. Esa soledad y falta de contacto humano lo conducen inmediatamente hacia la atractiva Ronnie; \u00bfqu\u00e9 mejor manera de seducirla sino revel\u00e1ndole su mayor secreto? \u00bfAcaso otra mujer podr\u00eda demostrar tanto entusiasmo por su creaci\u00f3n? Por lo tanto, su dolor es cre\u00edble cuando ella acude a una reuni\u00f3n con Stathis y abandona a Seth por unas cuantas horas: el cient\u00edfico es ante todo un ser humano que tambi\u00e9n puede tomar decisiones est\u00fapidas ante un ataque de celos, as\u00ed eso incluya emborracharse e ingresar al telepod <\/em>sin revisar si el computador detecta la presencia de otro organismo, mucho menos si hay algo adherido a uno de los vidrios internos. Cuando la reportera regresa, el cambio gen\u00e9tico es todav\u00eda imperceptible; bastan unas cuantas horas para que se manifieste el horror de la mala decisi\u00f3n de Seth.<\/p>\n\n\n\n

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Los sesenta minutos restantes del filme son una clase magistral de terror en sus m\u00faltiples dimensiones. Ronnie no s\u00f3lo es testigo de la mutaci\u00f3n de Seth, quien poco a poco pierde pedazos de su cuerpo mientras gana cualidades sobrehumanas, sino que se percata de lo poco que conoce a su nueva pareja. Este recurso es efectivo para impactar a la audiencia, pues al igual que ella no sabe cu\u00e1les palabras hacen parte de la transformaci\u00f3n y cu\u00e1les de la identidad original de Seth. Por eso mismo es tan desconcertante cuando \u00e9l pretende introducirla a la fuerza en el telepod <\/em>o cuando habla de una nueva pol\u00edtica de insectos; en cierta medida, eso es m\u00e1s intimidante que los progresivos cambios de su estado f\u00edsico. Sumado a eso, queda embarazada justo despu\u00e9s de la teletransportaci\u00f3n de Seth. Aunque Ronnie no pierde esperanza en una cura para el cient\u00edfico, sabe que su deterioro es pr\u00e1cticamente irreversible y la condena seguramente se replicar\u00e1 en su infante. Si la pregunta del relato de Langelaan era d\u00f3nde se encuentra la mosca de cabeza blanca, la del filme de Cronenberg es qu\u00e9 se puede rescatar de un cuerpo en estado de putrefacci\u00f3n. No en vano muchos cr\u00edticos la interpretan como una met\u00e1fora de la epidemia del SIDA de esa d\u00e9cada; aunque Cronenberg rechaz\u00f3 esos se\u00f1alamientos (prefer\u00eda pensar en que su obra era una analog\u00eda del c\u00e1ncer), es una pregunta v\u00e1lida que alimenta la eterna discusi\u00f3n entre cuerpo y alma.<\/p>\n\n\n\n

El legado del filme es indiscutible. Con frecuencia es listada como la mejor pel\u00edcula de la filmograf\u00eda de Cronenberg; aunque lo anterior est\u00e1 sujeto a los gustos de cada espectador, se puede afirmar que es la que mejor ejemplifica sus virtudes t\u00e9cnicas y narrativas. Ajustada a la inflaci\u00f3n, es su proyecto m\u00e1s exitoso en taquilla (recaud\u00f3 cerca de 60 millones de d\u00f3lares). Adem\u00e1s, es su \u00fanica pel\u00edcula en ganar un premio \u00d3scar (a Mejor maquillaje por el excepcional trabajo de Walas y Dupuis). Fuera de eso, la qu\u00edmica entre Goldblum y Davis, ante tan riesgosas situaciones, trascendi\u00f3 la pantalla y unos meses despu\u00e9s contrajeron matrimonio. Aunque s\u00f3lo duraron juntos cuatro a\u00f1os, The Fly <\/em>es el legado de la pasi\u00f3n que generaron mutuamente. Por desgracia, Kip Ohman, el impulsor inicial del proyecto, no pudo disfrutar del \u00e9xito de su producci\u00f3n por largo rato, pues parad\u00f3jicamente muri\u00f3 por complicaciones de SIDA en 1987.<\/p>\n\n\n\n

The Fly <\/em>hace parte de la cultura popular y, tal como lo demuestra el cap\u00edtulo de Breaking Bad<\/em>, ha sido replicada m\u00faltiples veces. Posiblemente su reinterpretaci\u00f3n m\u00e1s conocida es la parodia \u201cFly vs. Fly\u201d, un tercio del tradicional \u201cTreehouse of Horror VIII\u201d de The Simpsons <\/em>y en la cual Bart literalmente intercambia su cabeza con la de una mosca. Tambi\u00e9n dio lugar a una exitosa \u00f3pera de 2008 a cargo de Shore (el compositor de la m\u00fasica original) y una decepcionante secuela de 1989 dirigida por el mismo Walas. Por fortuna, ni Cronenberg ni Davis ni Goldblum participaron en ella. Con el trabajo que hicieron en 1987, es suficiente legado para un g\u00e9nero cinematogr\u00e1fico para toda una vida.<\/p>\n\n\n\n

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[1]<\/a> Ac\u00e1 podr\u00e1 encontrar una versi\u00f3n en espa\u00f1ol<\/a> del relato original.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

En el que escuchamos sobre pol\u00edticas de insectos JESSE: Shouldn\u2019t we be wearing masks? WALT (reluctant): No, no it\u2019s not that-that kind of contaminant Breaking Bad, temporada 3, cap\u00edtulo 10 – \u201cFly\u201d En uno de los cap\u00edtulos m\u00e1s ic\u00f3nicos de la exitosa Breaking Bad, el cancer\u00edgeno zar de las metanfetaminas Walter White (Bryan Cranston) y … Continue reading David Cronenberg: The Fly (1986)<\/span> →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":6181,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4,23],"tags":[53,62,105,161,207,215,1856,310,341,351,1857,398,452,584,591,594,1855,1854,675],"class_list":["post-6173","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-articulos","category-una-semana-de-horror","tag-80s","tag-adaptacion","tag-auteur","tag-cine","tag-david-cronenberg","tag-depravaciones","tag-geena-davis","tag-gore","tag-horror","tag-influencia","tag-jeff-goldblum","tag-lacan","tag-muerte","tag-sci-fi","tag-semana-de-horror","tag-sexo","tag-sida","tag-the-fly","tag-violencia"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6173","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6173"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6173\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6411,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6173\/revisions\/6411"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6181"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6173"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6173"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6173"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}