{"id":2320,"date":"2013-01-07T23:00:33","date_gmt":"2013-01-08T04:00:33","guid":{"rendered":"http:\/\/filmigrana.com\/?p=2320"},"modified":"2022-08-30T03:51:13","modified_gmt":"2022-08-30T03:51:13","slug":"reflexion-sobre-el-cine-silente-colombiano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/2013\/01\/07\/reflexion-sobre-el-cine-silente-colombiano\/","title":{"rendered":"Reflexi\u00f3n sobre el Cine Silente Colombiano"},"content":{"rendered":"

\u201cEn el cine se refleja una \u00e9poca, la idea de lo nacional pervive en la creaci\u00f3n art\u00edstica de un pa\u00eds.\u201d<\/strong>[1]<\/a><\/p>\n

Nazly Maryith L\u00f3pez D\u00edaz<\/p>\n

El argumento establecido arriba puede parecer l\u00f3gico, incluso redundante a primera vista, pero lo cierto es que puesto en un contexto espacial y temporal espec\u00edfico trae a luz problem\u00e1ticas m\u00e1s profundas que la ausencia de una industria cinematogr\u00e1fica. \u201cLa idea de naci\u00f3n, como la de comunidad y sociedad, cambia; no es est\u00e1tica.\u201d[2]<\/a> Entre estas problem\u00e1ticas, la m\u00e1s compleja de abordar es la del concepto de naci\u00f3n. \u00bfQu\u00e9 dicen nuestros primeros filmes de Colombia como una naci\u00f3n soberana e independiente? Peor a\u00fan, si estos resultan contradictorios, \u00bfQu\u00e9 dice eso de nuestro pa\u00eds y nuestra historia? Habla de una falta de creaci\u00f3n de memoria colectiva a la cual no somos ajenos, a\u00fan hoy en d\u00eda. El caso cinematogr\u00e1fico, en sus inicios, es tan oscuro como la caverna de Plat\u00f3n, y en muchas formas igualmente ambiguo. Lo verdaderamente destacable del caso es que los tres filmes sobrevivientes [Bajo El Cielo Antioque\u00f1o (1925), Alma Provinciana (1926) y Garras De Oro (1926)] no restan a la m\u00edstica o al desconcierto que tenemos frente al tema; si algo, logran ahondarla.<\/p>\n

\u201cUn hecho art\u00edstico y uno pol\u00edtico\u00a0 confluyen de modo insospechado en un mismo fin: dar materialidad a ideas, narrar una sociedad.[3]<\/a>\u201d Todo g\u00e9nero cinematogr\u00e1fico, sin importar que tan ajeno se encuentre de la realidad actual, temporal y local, da cuenta de la sociedad en la que fue creada, sea esto de forma consciente o inconsciente. En el caso que ata\u00f1e al presente ensayo, los filmes estudiados dan cuenta literal y lineal de la sociedad en la que fueron hechos: \u201cBajo El Cielo Antioque\u00f1o\u201d de Arturo Acevedo y \u201cAlma Provinciana\u201d de F\u00e9lix Joaqu\u00edn Rodr\u00edguez pertenecen a una misma est\u00e9tica (e incluso comparten algunas similitudes del mismo grupo de dudosos valores morales) a la que L\u00f3pez llamar\u00eda de la siguiente manera:<\/p>\n

\u201c[filmes]\u00a0emparentados ampliamente con la literatura de la \u00e9poca y con un manejo del lenguaje que no es del todo cinematogr\u00e1fico sino que toma de la representaci\u00f3n teatral algunos elementos, (\u2026) historias locales con marcada tendencia costumbrista y rom\u00e1ntica, heredada de los escritos que las inspiraron.\u201d[4]<\/a><\/p><\/blockquote>\n

Pero es en su definici\u00f3n de lo que una sociedad debe ser, lo que la naci\u00f3n debe representar que difieren radicalmente, de la misma forma en que lo hace \u00a8Garras de Oro\u201d de P.P. Jambrina en un g\u00e9nero y estilo totalmente distinto. Pero al ser vistas desde una perspectiva moderna, permeada de imparables corrientes tecnol\u00f3gicas y una cinematograf\u00eda global cada vez m\u00e1s vasta y pluricultural, las tres obras comparten algo que incluso en los trabajos de directores\/escritores como Dago Garc\u00eda y Sergio Cabrera est\u00e1 latente. El cine nacional no da una idea concisa de lo que la Naci\u00f3n es, pero sus dispares opiniones dan vista a una definici\u00f3n de la mal llamada Colombianidad<\/i>: Es la creencia popular en una naci\u00f3n ideal e incorruptible, a\u00fan cuando 400 a\u00f1os de historia apuntan a la inexistencia de la misma.<\/p>\n

“La naci\u00f3n (\u2026) alude a las interrelaciones de tipo social, cultural, \u00e9tnico, pol\u00edtico y econ\u00f3mico legal, que permiten dentro de una comunidad estrechar lazos emotivos entre sus miembros. La naci\u00f3n es un sentimiento de aceptaci\u00f3n t\u00e1cita construido d\u00eda a d\u00eda, que hermana en torno a mitos y creencias un pasado com\u00fan y esperanzas colectivas, haciendo a cada comunidad \u00fanica entre otras semejantes.”[5]<\/a><\/p><\/blockquote>\n

Desde su t\u00edtulo, \u201cBajo El Cielo Antioque\u00f1o\u201d se separa de la definici\u00f3n arriba establecida. El filme se anida en la alta sociedad paisa en pleno apogeo cafetero, y en su contexto (a pesar de involucrar miembros de las clases bajas, la m\u00e1s importante la mendiga que detiene a Lina en la estaci\u00f3n de tren, reinyect\u00e1ndole sentido de vida y dignidad) deja ver tanto el regionalismo como el elitismo del que el filme es compuesto. El resultado da muestra de una l\u00fagubre y fervorosa moral cat\u00f3lica que opaca al estado y sus s\u00edmbolos, haciendo de esta forma del buen ciudadano un buen cat\u00f3lico, pero un buen cat\u00f3lico del antiguo testamento, temeroso de un Dios (en el filme representado por la figuras paternas y el gran hermano estatal) castigador e inclemente. “La noci\u00f3n de lo correcto y lo incorrecto evidencia una mirada desde lo pol\u00edtico que determina una forma de ciudadan\u00eda en que el poder del padre, sustituido por el estado, observa, contiene, castiga, mientras los ciudadanos s\u00f3lo les resta acatamiento, so pena de ser presas de la justicia, ya divina, ya humana.”[6]<\/a> Es curioso que este particular retrato del esquema pol\u00edtico dem\u00f3crata lo deje m\u00e1s cerca del absolutismo, a pesar de la presencia (formal) de un aparato de justicia y corte. El cl\u00edmax del filme llega a trav\u00e9s de un drama de juzgado, en el cual los protagonistas \u00c1lvaro y Lina deben vadear el m\u00e1s grande obst\u00e1culo (la justicia o injusticia, dependiendo de que punto de vista se le observe) para conquistar su amor. En el, la deposici\u00f3n de Lina, quien antes callaba para no traer deshonra a su padre y su apellido, acaba dando cuenta no s\u00f3lo de la libertad de su inter\u00e9s rom\u00e1ntico, sino adem\u00e1s de uno de los m\u00e1s importantes mensajes de la pel\u00edcula: \u201cLa verdad debe prevalecer sobre cualquier circunstancia\u201d[7]<\/a>.<\/p>\n

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Es exactamente el mismo mensaje comunicado por Tom Cruise y Jack Nicholson en la emblem\u00e1tica escena central de \u201cA Few Good Men\u201d (1992, Rob Reiner), varias d\u00e9cadas despu\u00e9s y en un pa\u00eds totalmente distinto. Pero mientras la segunda ahonda y martilla en el patriotismo el verdadero esp\u00edritu Americano, la primera encuentra, de forma inconsciente, en la reproducci\u00f3n infinita de los roles y las clases la idea de la naci\u00f3n colombiana.<\/p>\n

\u201cLa presentaci\u00f3n de valores sociales y morales c\u00f3mo el trabajo, atados de modo impl\u00edcito a las ideas de ciudadan\u00eda y poder constituido por v\u00eda de la autoridad divina, determinan una mirada de naci\u00f3n que en Bajo El Cielo Antioque\u00f1o<\/i> se concreta por medio de la reafirmaci\u00f3n del grupo social en s\u00ed y en sus tradiciones marcadamente cat\u00f3licas en continuo intercambio con el referente territorial.\u201d[8]<\/a><\/p><\/blockquote>\n

El segundo caso, \u201cAlma Provinciana\u201d, no parece en primera instancia tan dispar del primero, pero tras ahondar en sus intereses y sus opiniones resultan filmes casi opuestos en su idea de Naci\u00f3n, a pesar de estar encerrados por la misma corriente y genero hist\u00f3rico. Filmada en Santander por un \u201cun grupo de j\u00f3venes y se\u00f1oritas, amantes del arte nacional\u201d, c\u00f3mo dice su t\u00edtulo introductorio (la mayor\u00eda descendientes o nativos europeos, a juzgar por sus apellidos), el filme trata dos historias de amor con desbalanceado inter\u00e9s y ex\u00f3tica estructura, siendo estas las de los hijos de un caporal llamado Don Juli\u00e1n. Este visita la finca con su hija Mar\u00eda, quien empieza un pseudo-amor\u00edo con el encargado de la finca, Don Antonio, lo que no es bien visto por su padre. Pero en el filme la mirada de la figura paterna no es tan violenta como en el anterior, a pesar de s\u00ed ser fundamental y fundamentalmente clasista. El segundo romance, el de su hijo Gerardo con la pobre pero llena de car\u00e1cter Rosa (la primera hero\u00edna s\u00f3lidamente esbozada del cine colombiano, muy familiar a la Elizabeth Bennett de \u201cPride & Prejudice\u201d de Jane Austen, obra que comparte varios puntos de vista con la actualmente discutida) es el que ocupa la mayor\u00eda del tiempo de la pel\u00edcula y el que deja ver las enrevesadas opiniones del director: Para empezar, divide claramente los territorios de ciudad y provincia, sin por esto emitir juzgado de superioridad de alguno de los dos. En adici\u00f3n a esto, Rodr\u00edguez no le da nombre a los lugares retratados dejando de lado el regionalismo que Acevedo recalcaba: para Rodr\u00edguez, la Naci\u00f3n est\u00e1 compuesta de ambos, y ambos son igualmente importantes.<\/p>\n

La divisi\u00f3n de clases tambi\u00e9n toma parte importante de la atenci\u00f3n del director, quien, hasta cierto y moderado punto elabora una cr\u00edtica social y pol\u00edtica del funcionamiento de la sociedad. En el personaje de Rosa, especialmente, la dignidad es restaurada a las clases bajas sin por esto ser eliminada de las clases altas. \u201cEl lugar de la diferencia, de la exclusi\u00f3n, se da entonces en el encuentro entre ricos poderosos y pobres desvalidos, permitiendo a trav\u00e9s de la cinta el reconocimiento de un orden inmutable y la legitimaci\u00f3n y perpetuaci\u00f3n del mismo.\u201d[9]<\/a> Estil\u00edsticamente, Rodr\u00edguez usa las costumbres populares y la lengua hablada para crear un retrato m\u00e1s v\u00edvido (c\u00f3mo la habr\u00eda hecho a\u00f1os antes Mark Twain en \u201cThe Adventures Of Huckleberry Finn\u201d modificando el habla para acomodarlo a distintos personajes con distintos dialectos), ejemplificado por el \u201camigo Perejiles\u201d, recursivo y colgado compa\u00f1ero de aventuras de Gerardo. Con ambos personajes y un tono c\u00f3mico, el filme se distancia a\u00fan m\u00e1s del filme de Acevedo al escapar tanto de la religi\u00f3n (evitar ir a misa pretendiendo que se est\u00e1 enfermo) como de la justicia (una visita m\u00e1s anecd\u00f3tica que traum\u00e1tica a la c\u00e1rcel y un polic\u00eda de amor\u00edos con una planchadora). \u201cEn Alma Provinciana<\/i> existe una mirada al poder instituido que se concreta en el planteamiento seg\u00fan el cual su evasi\u00f3n no conduce ya a todos los males (\u2026), sino que sortearlo permite arbitrar las relaciones que se establecen entre los personajes.\u201d[10]<\/a><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 media la sociedad en \u201cAlma Provinciana\u201d? Se trata ya no de la religi\u00f3n y el estado, sino de la econom\u00eda y el factor monetario quien rige los esquemas sociales. El filme presenta \u00a8situaciones a trav\u00e9s de las que son puestos en escena valores que rescatan la dimensi\u00f3n humana de los personajes y vindican su dignidad, pero que al mismo tiempo propenden por que el orden establecido no sea alterado\u201d[11]<\/a>, de esta forma cimentando la sociedad que enmarca el relato (algo similar es establecido por Harold Pinter en su filme \u201cThe Servant\u201d de 1963, donde el reemplazo de la figura de poder por la figura oprimida simplemente revierte los roles sin por esto alterar el orden mayor ya establecido). S\u00ed como cr\u00edtica el filme resulta algo blando, su mensaje final es sumamente claro: \u201cla dignidad debe prevalecer, a\u00fan cuando el destino lleve por caminos dif\u00edciles\u201d[12]<\/a>.<\/p>\n

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El caso final m\u00e1s interesante, no obstante, y el m\u00e1s desconcertante proviene de la obra de P. P. Jambrina \u201cGarras De Oro\u201d, que narra con fuerza pol\u00edtica y ambiguo mensaje anti-americano la p\u00e9rdida del canal de Panam\u00e1 a manos yanquis. Un filme con un comp\u00e1s moral y una agenda pol\u00edtica m\u00e1s ajetreada que la de las obras anteriores, \u201cGarras De Oro\u201d parece tener un dominio del lenguaje f\u00edlmico en t\u00e9rminos de fotograf\u00eda, arte y semi\u00f3tica tan avanzado y contrastante, que algunos historiadores (Juan G. Buenaventura en su tesis de la Universidad de Kansas \u201cColombian Silent Cinema: The Case of Garras De Oro\u201d) han argumentado que el filme fue hecho en otro pa\u00eds, probablemente Italia, y que este mezcla partes de noticiarios de la \u00e9poca, una historia de amor e intriga y t\u00edtulos colombianos. El filme, usando varios s\u00edmbolos de patriotismo (el himno, la bandera) y de innovaci\u00f3n t\u00e9cnica (secuencias originales coloreadas a mano), es un ejemplo especialmente interesante de temprano cine pol\u00edtico y de protesta, pero no por esto logrado. En 50 minutos de duraci\u00f3n actual, el filme incompleto deja ver una historia algo contradictoria en su idea de Naci\u00f3n, al ser sumamente cr\u00edtica de las acciones gringas pero al depositar su confianza en h\u00e9roes igualmente americanos a John Wayne y Harry el Sucio.<\/p>\n

Su idea de naci\u00f3n yace completamente en su uso de los s\u00edmbolos patri\u00f3ticos y es en \u00faltimas la del patriotismo sobre todas las cosas (un mensaje muy estadounidense, c\u00f3mo lo confirma \u201cTop Gun\u201d (1986) de Tony Scott y el resto del cine de acci\u00f3n de los 80s). Los emblemas son mostrados c\u00f3mo el centro de atenci\u00f3n: la bandera (amarilla, azul y roja desde la misma cinta), el himno y el discurso son representantes de una naci\u00f3n inconforme que busca reclamar su patria\u2026 Excepto que esto no ocurre. Los locales son retratados c\u00f3mo corruptos e ignorantes (salvo por Don Pedro, que fallece al comienzo del filme), y la justicia local es una broma (El diputado Ratabizca y su hija son lacayos de las comodidades del imperio). Se trata, en palabras del h\u00e9roe del filme en su editorial en el peri\u00f3dico The World, \u201cde un pueblo incapaz de gobernarse, que no supo, o no quiso sacrificar la pol\u00edtica malsana de la santidad de la patria\u201d. En esta contradicci\u00f3n, \u201cGarras de Oro\u201d pierde fuerza y prevalencia, pero no por esto resulta la menos interesante de las tres (aunque s\u00ed la menos diciente), gracias tambi\u00e9n a sus esfuerzos t\u00e9cnicos y formales.<\/p>\n

Las tres ideas de lo que logra una naci\u00f3n son contrastantes y hasta cierta medida complementarias. La b\u00fasqueda de la verdad, la b\u00fasqueda de la dignidad y el patriotismo son todos ideales de una naci\u00f3n concebida de forma ideal. Pero la actualidad y la historia social y pol\u00edtica de un pa\u00eds tan polarizado y fragmentado c\u00f3mo es Colombia, dejan claro que ninguno de los tres puntos existe en la actualidad ni ha existido en el pasado. Las tres ideas se quedan en teor\u00eda, en lo que pudo haber sido, lo que debe ser, lo que alg\u00fan d\u00eda ser\u00e1: pero ilustran de forma adecuada a un lugar que no existe salvo por la delineaci\u00f3n y el espacio. Se trata de un pa\u00eds puramente imaginario, donde la unidad y las esperanzas comunes se reducen a eventos p\u00fablicos, palabras\u00a0vac\u00edas\u00a0y figuras salvadoras que vaticinan cambio, politizan, cantan y practican deportes. Son todos ellos falsos emblemas, miradas esquivas.<\/p>\n

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[1]<\/a> L\u00f3pez D\u00edaz, Nazly Maryith en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Instituto Distrital de Cultura y Turismo, 2006, Bogot\u00e1, Op. Cit. P. 19.<\/p>\n<\/div>\n

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[2]<\/a> M\u00e1rcos Gonz\u00e1lez P\u00e9rez en la introducci\u00f3n a \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 14.<\/p>\n<\/div>\n

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[3]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 19.<\/p>\n<\/div>\n

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[4]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 21.<\/p>\n<\/div>\n

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[5]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 22.<\/p>\n<\/div>\n

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[6]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 37.<\/p>\n<\/div>\n

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[7]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 38.<\/p>\n<\/div>\n

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[8]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 42.<\/p>\n<\/div>\n

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[9]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 51.<\/p>\n<\/div>\n

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[10]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 56.<\/p>\n<\/div>\n

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[11]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 60.<\/p>\n<\/div>\n

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[12]<\/a> L\u00f3pez en \u201cMiradas Esquivas a una Naci\u00f3n Fragmentada\u201d, Op. Cit. P. 62.<\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u201cEn el cine se refleja una \u00e9poca, la idea de lo nacional pervive en la creaci\u00f3n art\u00edstica de un pa\u00eds.\u201d[1] Nazly Maryith L\u00f3pez D\u00edaz El argumento establecido arriba puede parecer l\u00f3gico, incluso redundante a primera vista, pero lo cierto es que puesto en un contexto espacial y temporal espec\u00edfico trae a luz problem\u00e1ticas m\u00e1s profundas … Continue reading Reflexi\u00f3n sobre el Cine Silente Colombiano<\/span> →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":4597,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4,14,15],"tags":[37,111,133,163,733,173,189,232,248,598,732],"class_list":["post-2320","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-articulos","category-filmigrana-academia","category-impresiones-de-cine-colombiano","tag-20s","tag-bn","tag-bogota","tag-cine-colombiano","tag-cine-mudo","tag-colombia","tag-costumbrismo","tag-drama","tag-ensayo","tag-silente","tag-tragedia"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2320","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2320"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2320\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6045,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2320\/revisions\/6045"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4597"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2320"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2320"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2320"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}