![\"\"](\"http:\/\/filmigrana.com\/critica\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/Teeth-1.jpg\")
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My goodness, you\u2019re tight.<\/i><\/p>\n
El primer plano de \u201cTeeth\u201d nos muestra la verde arboleda de un tradicional suburbio americano, las hojas mecidas por el viento e iluminadas por el sol, tejados blancos se asoman entre las ramas, calma, paz y tranquilidad hasta que el desarrollo asoma su fea cabeza, interrumpiendo el cielo azul y las nubes: lentamente, un paneo hacia la izquierda nos descubre dos torres humeantes de una planta nuclear y, a sus pies, un hogar de cuatro con dos adultos (Madre, Padre) tomando el sol y dos infantes (Hermano, Hermana) ba\u00f1\u00e1ndose en una peque\u00f1a piscina inflable. Es all\u00ed, en ese c\u00edrculo de pl\u00e1stico, que vemos por vez primera el monstruo proverbial del que habla el t\u00edtulo del filme: el chico, tras mostrar su parte \u00edntima a su compa\u00f1era, pide a cambio un despliegue similar de voyerismo. Segundos despu\u00e9s, los padres, temerosos por sus gritos de dolor, acuden con velocidad a ver que ha ocurrido y encuentran que el joven tiene cercenada la punta de su dedo \u00edndice. La ni\u00f1a mira el dedo con calma, sangre y soluci\u00f3n acuosa corriendo r\u00edo abajo.<\/p>\n
Esta es la estupenda escena inicial de la fenomenal e irregular \u201cTeeth\u201d, una injustamente ignorada pel\u00edcula de terror independiente dirigida por el antes actor Mitchell Lichtenstein (hijo del reconocido artista pop Roy Lichtenstein), quien da a su opera prima el justo balance entre chocante horror art\u00edstico y descarnada s\u00e1tira feminista. El filme evoca desde las novelas gr\u00e1ficas de Charles Burns hasta \u201cSplendor in the Grass\u201d de Elia Kazan (del cual Lichtenstein toma m\u00e1s que inspiraci\u00f3n e incluso homenajea sus paisajes rurales) donde una joven Natalie Wood es recluida en un sanatorio mental tras caer locamente enamorada del hijo de la familia m\u00e1s rica del pueblo, Warren Beatty. La joven de la presente, no obstante, evoca cuadro a cuadro la imponente y seductiva presencia de Wood pero sobre un lienzo m\u00e1s moderno y salpicado de sangre: Dawn (interpretada en su joven adultez por la fant\u00e1stica Jess Weixler, en un papel que le signific\u00f3 el premio especial del jurado en el festival de Sundance), ya crecida, se ha convertido en una ac\u00e9rrima defensora de la abstinencia sexual en adolescentes mientras su medio-hermano Brad (John Hensley de \u201cNip\/Tuck) se ha refugiado en una espiral de drogas, sexo anal y screamcore<\/i>. Ambos habitan lado a lado en la misma casa donde crecieron, el cuarto de Dawn lleno de lilas y rosas pasteles y el de Brad, lleno de negros y marrones, recortes de mujeres desnudas y una jaula donde vive su belicoso Rottweiler apodado \u201cMadre\u201d. \u00bfSu madre adoptiva, sin embargo? Esta se encuentra recluida a una cama en un avanzado estado de c\u00e1ncer, probable producto de las mismas causas que le dieron a Dawn su regalo<\/i>.<\/p>\n We have a gift. A very special gift<\/i>, dice nuestra protagonista mientras se dirige a un grupo de adolescentes para explicarles el por qu\u00e9 de su anillo de promesa. C\u00f3mo los regalos, este se encuentra envuelto alrededor de su dedo y s\u00f3lo puede ser abierto una vez sea reemplazado por un nuevo aro, uno de oro y diamantes que a su vez haga una nueva y conocida promesa, la de devoci\u00f3n y fidelidad en esta vida y la otra<\/a>. Pero su ideal de pureza se ve amenazado por la tentaci\u00f3n, representada en el filme en Tobey (Hale Appleman, con un notorio parecido f\u00edsico a Giovanni Ribisi), el nuevo chico de la escuela y la iglesia que promete con su mirada la p\u00e9rdida de la inocencia sexual para ambos. En efecto, este juego de miradas (y la mirada de Weixler lo dice todo) lleva a Dawn por un camino largo y pecaminoso, que comienza con un intento de masturbaci\u00f3n tarde en una noche lluviosa (en la cual se imagina con Tobey en el d\u00eda de su boda) y acaba en una tarde de nataci\u00f3n en el riachuelo local, un paradisiaco escondite con cascadas y cuevas donde los j\u00f3venes locales van a cometer pecados mayores. Ninguno tan grande, por supuesto, c\u00f3mo los cometidos en ese fat\u00eddico atardecer por la nueva pareja religiosa, donde besos llevan a caricias, caricias llevan a negativas, negativas a violencia y violencia a m\u00e1s violencia: Tras ver ligeramente corrupta la fachada de santidad de Dawn, Tobey usa la fuerza para hacerle suya y s\u00f3lo suya (I haven\u2019t even jerked off since easter!<\/i>), y una vez ha ocurrido el himeneo, este descubre la gravedad de sus acciones, representada en la imagen de abajo por su falo cercenado.<\/p>\n Esta es, de lejos, la m\u00e1s intensa y perturbadora escena de la pel\u00edcula (contrapuesta por la cl\u00e1sica y oper\u00e1tica partitura musical, a cargo de Robert Miller), en la cual Lichtenstein da una prueba a la audiencia de que tan lejos est\u00e1 dispuesto a ir, en t\u00e9rminos de violencia gr\u00e1fica y decisiones morales (m\u00e1s no art\u00edsticas, con frecuencia las correctas), para narrar con \u00e9xito la historia que ha escogido contar. A\u00fan cuando el choque inicial ha pasado, las brutales im\u00e1genes de castraci\u00f3n y los escalofriantes alaridos de Tobey quedan han quedado cementados c\u00f3mo precedente de lo que puede (c\u00f3mo puede no) venir por delante. Dawn, al igual que el espectador (quien al menos tiene el salvaje humor negro del filme para refugiarse), ha quedado traumatizada no s\u00f3lo por ver su pureza y su virginidad interrumpida, sino porque ha descubierto en su cuerpo un rasgo f\u00edsico que poco tiene que ver con la anatom\u00eda purista que dictan en su escuela. Aterrorizada ante la desaparici\u00f3n de su pareja de coito no consensual y de su anomal\u00eda f\u00edsica, Dawn pierde r\u00e1pidamente la claridad y convicci\u00f3n con la que se dirig\u00eda a los nuevos reclutas y empieza a balbucear incoherencias frente a un inclemente grupo de antes-aceptantes-ahora-r\u00e1bidos fan\u00e1ticos religiosos quienes citan segmentos de la biblia sin siquiera pensar dos veces o que aquellos significan para su angustiada l\u00edder: There is something in me that\u2019s lethal<\/i>, proclama la oradora; The Snake!<\/i>, responde el reba\u00f1o.<\/p>\n Es dif\u00edcil decir que tan justa es \u201cTeeth\u201d con sus personajes. \u00bfQue parte es caricatura y que parte es fiel depicci\u00f3n? Al encontrarse a medio camino entre la s\u00e1tira y el cine de g\u00e9nero, Lichtenstein se enfrenta a un com\u00fan problema del cine: \u00bfEs posible simpatizar y burlarse de los personajes al mismo tiempo? Mientras en papel suena c\u00f3mo un acto de cuerda floja complejo, en resultado resulta mucho m\u00e1s problem\u00e1tico, ya que, \u00bfno resulta un poco ego\u00edsta querer lo mejor de ambos mundos? Por fortuna, la fuerza del gui\u00f3n, las actuaciones y especialmente la cuidadosa atenci\u00f3n al detalle fotogr\u00e1fico, a cargo de Wolfgang Held (tanto en composici\u00f3n c\u00f3mo en color Held evoca a Norman Rockwell en b\u00fasqueda del ideal pict\u00f3rico Americano) ahuyentan estas problem\u00e1ticas de nuestra mente y la enfocan en la traves\u00eda del personaje principal para convertirse en hero\u00edna feminista (junto a Jamie Lee Curtis<\/a>, Sigourney Weaver y Heather Langenkamp). Desesperada, abandonada, y en b\u00fasqueda de una respuesta m\u00e9dica, Dawn visita al ginec\u00f3logo local (un s\u00f3rdido y excelente Josh Pais) en una de las m\u00e1s memorables escenas del horror moderno.<\/p>\n Don\u2019t worry, I won\u2019t bite you.<\/i><\/p>\n La entrada del Dr. Godfrey\u00a0 significa muchas cosas para a pel\u00edcula, la m\u00e1s importante, la entrada de lleno al g\u00e9nero. Con sus madre seriamente debilitada por la enfermedad (y su padre dedic\u00e1ndole su atenci\u00f3n completa), Dawn recurre a otro adulto para buscar catarsis y explicaci\u00f3n frente a los recientes y traum\u00e1ticos eventos. Esta llega, un cl\u00edmax emocional tanto para los que observamos c\u00f3mo para la que es observada con sus piernas en los estribos y ligera bata de papel, pero no de la forma esperada: Este resulta siendo un pervertido sexual, quien se quita el guante de la mano derecha y la lleva mucho m\u00e1s all\u00e1 de lo legalmente establecido. En medio de su desagradable maniobra las fauces claman su segunda v\u00edctima, y sus graves gritos de agon\u00eda y p\u00e1nico se intercalan con los de sorpresa y temor de su paciente (el intercambio de ambos actores es perfecto). Sus dedos acaban en el tapete gris barato, sangre salpicada por todo el consultorio y la profec\u00eda ginecol\u00f3gica realizada: It\u2019s true, vagina dentata!<\/i><\/p>\n La escena es la \u00faltima en caminar honestamente la l\u00ednea entre lo humor\u00edstico y lo realista sin poner pie decisivo en \u00e1rea alguna. Su \u00e9xito, por desgracia, va en detrimento del resto del trabajo, que palidece en comparaci\u00f3n. Para empezar, la secuencia funciona tan bien c\u00f3mo filme de horror que degenera la met\u00e1fora sexual que hab\u00eda sido construida hasta el momento, alej\u00e1ndola de la realidad u sumergi\u00e9ndola en lo fant\u00e1stico. Tambi\u00e9n, el choque de la mutilaci\u00f3n gr\u00e1fica pierde filo en cada ocasi\u00f3n en que se vuelve a ella, pasando su poder\u00edo de lo turbio a lo rid\u00edculo. No ayuda, por supuesto, que el \u00faltimo tercio sea de lejos el menos logrados, apretando en poco tiempo y de forma forzada varios temas que Lichtenstein siente la obligaci\u00f3n de tocar (entre ellos la relaci\u00f3n entre los medio-hermanos<\/a>, un tema aut\u00e9nticamente fascinante que es dejado de lado ac\u00e1). Esto no impide, sin embargo, disfrutar de esta s\u00f3lida entrada en los anales del g\u00e9nero, que en resultado es mucho menos presuntuoso y m\u00e1s placentero de lo que este escrito deja ver. Es por eso que observar finalmente la realizaci\u00f3n de Dawn como una hero\u00edna sexualmente libre no s\u00f3lo es un satisfactorio final, sino un recuerdo que lo m\u00e1s importante no es la meta, sino el proceso que lleva a ella. Es en su luchada experiencia que el significado recobra validez.<\/p>\n My goodness, you\u2019re tight. El primer plano de \u201cTeeth\u201d nos muestra la verde arboleda de un tradicional suburbio americano, las hojas mecidas por el viento e iluminadas por el sol, tejados blancos se asoman entre las ramas, calma, paz y tranquilidad hasta que el desarrollo asoma su fea cabeza, interrumpiendo el cielo azul y las … Continue reading Mitchell Lichtenstein: Teeth (2007)<\/span> ![\"\"](\"http:\/\/filmigrana.com\/critica\/wp-content\/uploads\/2012\/10\/Teeth-4.jpg\")
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