{"id":2270,"date":"2012-10-29T23:57:15","date_gmt":"2012-10-30T04:57:15","guid":{"rendered":"http:\/\/filmigrana.com\/?p=2270"},"modified":"2022-08-28T17:56:40","modified_gmt":"2022-08-28T17:56:40","slug":"mario-bava-la-maschera-del-demonio-1960","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/2012\/10\/29\/mario-bava-la-maschera-del-demonio-1960\/","title":{"rendered":"Mario Bava: La Maschera del Demonio (1960)"},"content":{"rendered":"

Temo un poco, s\u00f3lo un poco, por las generaciones futuras en la medida que observo los procesos culturales que forjan aquello a lo que le tienen miedo. Es muy tarde y muy lejos para agarrar a patadas esa carcasa equina escrita por Stephanie Meyer, Twilight (a sabiendas que la sola e innecesaria inclusi\u00f3n de estas 3 palabras en el art\u00edculo nos valdr\u00e1n un ascenso en tr\u00e1fico y vistas) y no es mentira para nadie el preg\u00f3n de antivalores que provee aquella obra de vampiros diurnos e improntas Timbergenianas, sin que por ello nos consideremos un pilar de la rectitud y la buena ciudadan\u00eda; mas si de algo nos podemos agarrar con fuerza en el palideciente estado de la fantas\u00eda (no pun intended<\/em>) es de la relaci\u00f3n muy vigente entre el horror y la sexualidad.<\/p>\n

S\u00ed, incluso aunque se trate de velar las delicadezas de la abstinencia y lo beneficioso que resulta ser sobreprotegida por un hombre contradictoriamente virtuoso y decadente, vemos que tanto en los romances de fantas\u00eda urbana m\u00e1s recientes como en las pel\u00edculas m\u00e1s veteradas (y mejor pensadas), el horror es un gran portal en el que se pueden tallar relieves de diversas inquietudes que se tienen con respecto al modo en el que los seres humanos se relacionan, enf\u00e1ticamente en la sexualidad y sensualidad, los placeres y temores de la carne.<\/p>\n

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Es una puntilla muy bien clavada por maestros del g\u00e9nero como David Cronenberg y Clive Barker, quienes no pierden oportunidad para mostrar la Carne en may\u00fascula, (por motivos apropiados) y su universo sensorial, lejos de los fantasmas de puro ectoplasma y las criaturas envueltas en una irracional b\u00fasqueda de la destrucci\u00f3n por s\u00ed misma. Incluso me atrevo a decir que por eso tenemos una simpat\u00eda mucho mayor por las mujeres como protagonistas ante el peligro desconocido, porque el enfrentamiento ante la apropiaci\u00f3n involuntaria de su cuerpo est\u00e1 mucho m\u00e1s documentado y engranado en la consciencia colectiva. Tal vez estoy hablando de m\u00e1s, pero es algo que no se puede evitar con facilidad en Filmigrana, mis estimados (y posiblemente muy ofendidos) lectores.<\/p>\n

La dimensi\u00f3n del cuerpo y la sensualidad no est\u00e1 puramente limitada a la exposici\u00f3n de torsos desnudos y n\u00fabiles, contorsionados y llenos de movimiento al v\u00e9rselas con el peligro, si seguimos discutiendo la linea de la sensualidad en el horror; en la misma definici\u00f3n de la palabra est\u00e1 el uso de los sentidos y la capacidad de interactuar con el espacio y hacerlo cognoscible, en la medida que el espectador de cine conoce la relaci\u00f3n entre este espacio y el cuerpo. As\u00ed pues, Mario Bava nos ofrece en su calidad de pintor y gran narrador una hermosa y entretenida interacci\u00f3n de 87 minutos entre seres que palpan un espacio constru\u00eddo con gran pericia para ellos, una pauta para la oleada de cine de terror g\u00f3tico italiano que vendr\u00eda tras el tendido de la alfombra en 1960. Veamos de qu\u00e9 viene.<\/p>\n

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“Here goes nothing!”<\/figcaption><\/figure>\n

“The Hour When Dracula Comes”, “House of Fright”, “Revenge of the Vampire”, “A Maldi\u00e7\u00e3o do Dem\u00f4nio” y otra mir\u00edada de nombres similares a este son los que definen una misma pel\u00edcula, veh\u00edculo que catapult\u00f3 a la fama a Barbara Steele (Gloria Morin en 8 \u00bd de Federico Fellini) y, como ya se dijo, sent\u00f3 un precedente en la est\u00e9tica del cine italiano en lo que respecta a lo terror\u00edfico y misterioso, decant\u00e1ndose luego en lo que se conocer\u00eda como giallo<\/em>, un laberinto formal del que hablaremos en otra ocasi\u00f3n. La pel\u00edcula fue el primer proyecto de ficci\u00f3n completamente dirigido por Bava, parte de una antigua deuda que la legendaria productora Galatea ten\u00eda con el nativo de la costa de San Remo.<\/p>\n

El filme en s\u00ed es una vaga adaptaci\u00f3n de “Viy”, cuento corto de horror escrito por el gran Nikolai Gogol, y en lugar de presentar 3 j\u00f3venes que van caminando por la campi\u00f1a que luego son alojados por una joven y peligrosa mujer, mueve la acci\u00f3n a Moldavia donde la princesa Asa Vadja (Barbara Steele) y su sirviente o “hermano de obras” Javuto (Arturo Dominici) son condenados y ejecutados por realizar fechor\u00edas bajo la guisa del vampirismo, rendirle pleites\u00eda a Sat\u00e1n y tener una t\u00f3rrida y no menos sat\u00e1nica relaci\u00f3n amorosa, una Cassata de cr\u00edmenes apenas expurgable por obra de la M\u00e1scara del Demonio, el McGuffin que nos embarga en esta pel\u00edcula, y de cuyo castigo parcialmente los salva la intervenci\u00f3n del mism\u00edsimo Pr\u00edncipe de las Tinieblas, en forma de lluvia arruina-eventos. El Inquisidor Griabby (quien me atrevo a pensar que es interpretado por Antonio Pierfederici, no tiene cr\u00e9ditos), hermano de la princesa y a su vez sacerdote, es maldecido por Asa y obligado a llevar en su descendencia parte de s\u00ed misma, lo suficiente para asegurar su eventual regreso.<\/p>\n

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STEP IT UP!<\/figcaption><\/figure>\n

Hacemos una elipsis 200 a\u00f1os m\u00e1s adelante, en el que un m\u00e9dico fantoche conocido como Andre Gorobec (John Richardson, el compa\u00f1ero de Rachel Welch en One Million Years B.C. de 1966) viaja en un Stagecoach<\/a>\u00b9 junto a su mentor, el dr. Thomas Kruvajan (Andrea Checchi, pintor destacado y con un buen n\u00famero de papeles de reparto bajo su brazo), en direcci\u00f3n al castillo de la familia Vajda. En el camino atraviesan un bosque con numerosas anomal\u00edas off-screen<\/em> en el que infortunadamente se aver\u00edan, y los dos galenos deciden descender de la carroza mientras el conductor arregla el desperfecto. Encuentran una cripta abandonada a la que ingresan, y la prudencia cient\u00edfica del dr. Kruvajan lo lleva a determinar que lo mejor ser\u00eda profanar las tumbas, sin escuchar consejo alguno acerca de las numerosas supersticiones en torno a cad\u00e1veres perfectamente conservados a lo largo de los a\u00f1os. Ambos logran retirarse del lugar antes de seguir haciendo destrozos irreparables en la arqueolog\u00eda del sitio y la sanidad de sus almas, aunque dejan un peque\u00f1o rastro de s\u00ed mismos que resulta suficiente para que la maligna princesa empiece a maquinar su regreso al mundo de los mortales, al menos tras bambalinas.<\/p>\n

De vuelta en el sendero conocen a Katia Vajda, la descendiente directa del Inquisidor Griabby, quien guarda un sorprendente parentezco con la ya olvidada Asa (pista: son la misma actriz) y, tras unos segundos de conversaci\u00f3n, entabla una lasciva relaci\u00f3n de miradas silenciosas con el joven y agudo Andre, llevando a la confusi\u00f3n inicial hasta que la trama se va desenvolviendo en torno a ella, la relaci\u00f3n con su padre (Ivo Garrani) que es totalmente consciente de la maldici\u00f3n y del regreso de la vampiresa sat\u00e1nica, as\u00ed como los accidentes fatales cometidos por el torpe dr. Kruvajan, que de hecho son solventados por la tendencia que tiene Andre de pensar con su falo.<\/p>\n

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M\u00e9dico homeop\u00e1tico de Europa Oriental, masajista.<\/figcaption><\/figure>\n

El argumento no es nada malo, incluso a pesar de la extra\u00f1a (pero a mis ojos justificada) relaci\u00f3n entre Andre y Katia, establecida m\u00e1s como una lujuriosa comunicaci\u00f3n de contacto f\u00edsico y visual que como un di\u00e1logo com\u00fan y corriente entre dos personas que aspiran a conocerse. Su interacci\u00f3n no es la \u00fanica inclinada a la lujuria, la misma Asa tiene una manera muy peculiar de hacer posesi\u00f3n de sus v\u00edctimas, lo cual mezcla un poco el sexo no-consensual que recordamos como parte del patronazgo del viejo Dr\u00e1cula, aunque en algunos casos a\u00f1ade la fuerza de la seducci\u00f3n (que no deja de ser algo involuntaria, al final), todos estos elementos visibles en una actuaci\u00f3n que no es nada le\u00f1osa, como se podr\u00eda esperar de una pel\u00edcula de serie B de la \u00e9poca en otro costado del globo terr\u00e1queo, o incluso en la actualidad, donde no solo la actuaci\u00f3n sino las ya denunciadas “constantes culturales” implantan otras formas de ver el contacto sensual. Hay varios giros inesperados, teniendo en cuenta que la estoy viendo 52 a\u00f1os despu\u00e9s de haber sido rodada, y es completamente tangible el marco sobre el cual se edifican numerosas pel\u00edculas similares, sin que por ello diga que La Maschera es la primera en su estilo y g\u00e9nero; en s\u00ed misma pueden evidenciarse numerosos gui\u00f1os art\u00edsticos y caracter\u00edsticas de su tiempo, como la sensibilidad ante las masas que se despliega en otras cinematograf\u00edas de la Italia de los 60’s.<\/p>\n

Quedan algunos agujeros en la trama y se sienten forzadas ciertas situaciones, aunque no por ello debe desprestigi\u00e1rsele, siendo que -como ya se dijo- parte de estas incongruencias narrativas canjeadas por virtuosismo t\u00e9cnico son el caldo de cultivo del giallo.\u00a0<\/em>La cantidad de sangre en pantalla es bastante generosa, sin verse como uno de los elementos ya etiquetados dentro de lo forzoso, que en realidad es muy poco\u00b2. Incluso a pesar de lo acaramelada que puede resultar para algunos la relaci\u00f3n amorosa de los protagonistas, ese no es el foco del relato. La bruja Asa se lo lleva todo en espectacularidad, astucia, mala sangre y satanismo desenfrenado, una mezcla que cae tan bien hoy en v\u00edspera de Halloween como ayer, hace 52 a\u00f1os. La pueden ver ac\u00e1, completa, cortes\u00eda de YouTube<\/a>.<\/p>\n

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\u00b9La menci\u00f3n de esta pel\u00edcula de John Ford no es del todo gratuita, en contraste a la mayor\u00eda de cosas que se dicen ac\u00e1 en Filmigrana, y la actitud de Nikita el cafre no dista mucho de la cobarde entrega al deber que manifestaba Curley en el cl\u00e1sico de 1939.<\/h6>\n
\u00b2\u00bfEn serio, doctor? \u00bfTen\u00eda que pincharse el dedo, destruir un vidrio protector, robar un relicario, remover una m\u00e1scara y matar un murci\u00e9lago vampiro, todo en menos de 3 minutos?<\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Temo un poco, s\u00f3lo un poco, por las generaciones futuras en la medida que observo los procesos culturales que forjan aquello a lo que le tienen miedo. Es muy tarde y muy lejos para agarrar a patadas esa carcasa equina escrita por Stephanie Meyer, Twilight (a sabiendas que la sola e innecesaria inclusi\u00f3n de estas … Continue reading Mario Bava: La Maschera del Demonio (1960)<\/span> →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":5622,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4,23],"tags":[51,62,105,111,341,474,594],"class_list":["post-2270","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-articulos","category-una-semana-de-horror","tag-60s","tag-adaptacion","tag-auteur","tag-bn","tag-horror","tag-nobleza-europea","tag-sexo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2270","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2270"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2270\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5906,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2270\/revisions\/5906"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5622"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2270"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2270"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/filmigrana.com\/criticas\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2270"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}